作为小鲜肉彭昱畅提名金马奖影帝的代表作，《大象席地而坐》的名气其实更多地来自于它的导演，那位拍完这部电影就离世的天才。年轻的胡波导演遗憾离去，被赋予各种猜测和质疑：被资本所压制，被剥夺剪辑权，生活窘迫不如意，抑郁症等等原因众说纷纭。
这部时长四个小时的《大象席地而坐》属于他第一部电影长片，也成了一部遗作。由于他的离去，也由于这部电影获得多项金马奖项，导演本人和这部作品引起了很多人的关注。
我也想了解这部电影，于是怀着对逝去者的敬意，在一个安静的夜晚，做好充足心理准备，认真地看完了这部长达四个小时的电影。被影片感染到睡意全无，点燃香烟然后不禁叹息，通过观看这部电影，对于他的离去便有了些自己的猜测。
从影片的立意角度，人物关系处理，构图，镜头的虚实，色彩，故事转场等等细节处理的手法，都可以看出导演是有才华和潜力的。同时不可否认的是，影片确实可以精简很多多余的情节和镜头，主要问题出现在一个多小时之后的剧情处理，台词开始有些矫情和多余的叙事。这也是当时胡波和制片方的王小帅产生争执的地方，王小帅觉得应该把影片剪辑成两个小时左右，胡波死活不同意。
因为难得有这样一个机会让他真正地去完成一部作品，或许是导演想表达的东西太多，把这部电影已经当成自己的孩子，有些陷入偏执的溺爱。一刀也不想剪，一个镜头都舍不得删，哪怕在观众看来某个长镜头沉闷啰嗦之极，某些空镜的沉默实在过于冗长。
这种偏执的状态或许也会在他的生活中存在，思维一旦钻进了胡同就轻易回不了头。做艺术需要这种坚持和偏执，但是生活里就不应当如此。如果当时放开绷紧的心弦，多年后回首就知道只不过是一道坎而已。
可惜了年轻生命和本应持续的才华光芒，或许毕竟太年轻。
大象席地而坐是导演的理想国，希望他在心中的那片净土能够不用如此痛苦。
